Descripción

¡MIRA CÓMO SUENAN!  PACK A+B

Pedro Strukelj

El librito A incluye:

• Pablo Schvarzman vs David Soler
• Chiva’Quartet en 23 Robadors (Balcazar, Mezquida, Berbín, Brox)
• Bituin desde Colombia en Barcelona y en Berlín
• Experiencia contrabajística única con 14 contrabajistas: Bajo Presión
• Sara Fontán i Edi Pou en Sala Hiroshima
• Núria Andorrà e Improject & Agustí Fernández en la ESMUC
• Dani Pérez con David Mengual y David Xirgu
• Jean Lou Treboux con Jordi Rossy y Horacio Fumero
• Cierra Antonio Narváez y su cámara

El librito B incluye:

• Tato Ruíz cantando y contando narraciones en las tardes de Altamira de Ekaré
• Girafa sessions (27 y 37) de música improvisada con Sebastián Vidal, Clara Lai, João Braz, Iván González, Joni Sigil, Pablo Volt en el Sinestesia
• Su majestad Los Gaiteros de San Jacinto en el DioBar
• David Soler revisitando ‘The Dark Side of the moon’ con María Arnal, Marcel Bages, Ylia, Antonio Torres y Vicent Pérez
• El taller del luthier Guillermo Carrizo
• Conciertos y charlas varias con el grupete histórico de Rodrigo Carazo, Juan Pedro Dolce, Ani Archetti, Jeaninne Martín, Pablo Leoni, Guillermo Rizzotto, Walid Mahmoud y Caro Chacana
• Final de fiesta en la Trobada d’acordions d’Arsèguel con Ramon, Nelson, Joaquín, Eduard, Iván, Carol, Josepa, Martí y Liv
• Un ensayo con Ipads de Stukat del Bolet a casa de Panxito
• Cierre con Liniers firmando libros en la Feria de Música Iberoamericana EXIB Música en Bilbao

«Frank Zappa dijo que hablar de música era como bailar de arquitectura, y Tito Puente que “salsa es lo que se le pone a los spaghettis”. Qué dirían hoy estos dos genios musicales acerca de la obra de un arquitecto que dibuja la música?
Dibujar la música en vivo, en su hábitat por excelencia, con sus respectivas condiciones y limitaciones es el entorno en el que trabaja Pedro Strukelj sus ilustraciones. Así es como surgen estas crónicas visuales que quieren sonar y suenan con desparpajo en todos los ritmos que aborda, desde la cumbia hasta el flamenco, pasando por el tango, el folclor, el jazz o la música electrónica. Dibujadas como sin levantar la mano, como si se tratara de una sola línea que da forma al músico, al instrumento, al ambiente, al escenario, fundiéndolo todo en un mismo plano, pero con cierto juego que respeta y, al mismo tiempo, desafía la perspectiva y las tres dimensiones.
Esta cosmogonía gráfica se amplifica con textos, dibujados también, que redimensionan las escenas y su carácter de crónicas. Creo que a Frank Zappa y Tito Puente les hubiera gustado protagonizar alguna de ellas». Enrique Romero

Descripción técnica cada libro:
15 x 15 cm
64 páginas
Autoedición firmada y dibujada
2019